Odborný článek
Digitalizace ve vzdělávání
Zpráva Epidemic Sound odhalující přístup Generace Z k umělé inteligenci je též inspirací pro učitele, jak vést žáky k tomu, aby dokázali využívat AI a přitom nepřišli o vlastní kreativitu.
Grafika: Epidemic Sound
94 % tvůrců používá ke své práci AI, 93 % si ji spojuje s rizikem a 89 % cítí tlak na její používání, aby dokázali udržet krok.
To jsou jen některé závěry zprávy The Future of the Creator Economy Report 2026 společnosti Epidemic Sound, která prostřednictvím 3 000 tvůrců ze Spojeného království a USA zkoumala, jak se mění prostředí tvorby obsahu v době, kdy umělá inteligence zásadně proměňuje způsob jeho vytváření, distribuce a škálování.
Zpráva odhalila odvětví, které je dynamičtější než kdy dřív, prostředí, v němž umělá inteligence sice tvorbu zrychluje, ale lidská kreativita představuje to, co rozhoduje o úspěchu. Tvůrci už neprodukují jen víc obsahu, ale budují vlastní byznys, upevňují přímý vztah se svým publikem a přemýšlejí v dlouhodobém horizontu. Jak se AI stává běžnou součástí jejich práce, stávají se nejúspěšnějšími ti, kteří ji využívají k rozvoji svého řemesla, nikoli k jeho nahrazení.
„Za poslední dva roky došlo k opravdu výraznému posunu. Zatímco dříve byla umělá inteligence tématem, o kterém se tvůrci zdráhali mluvit, dnes je to jedna z prvních věcí, které řešíme při plánování dalších kroků. Skvělým příkladem je to, jak tvůrci v současnosti využívají nástroje pro generování obrázků a videí k tvorbě storyboardů a k tomu, aby klientům ukázali hrubou představu o tom, jak by mohl obsah vypadat, ještě než investují čas do samotné produkce. Šetří to hodiny práce v úvodní fázi každého projektu a výrazně to usnadňuje komunikaci se spolupracujícími firmami. Obecně vzato se AI stará o repetitivní části pracovního postupu a umožňuje tvůrcům soustředit se na to, co má skutečný dopad, na vyprávění příběhu, kreativní vedení a vztah s publikem. Má rada tvůrcům je jednoduchá: využijte AI k tomu, abyste získali více času na kreativitu, ne méně.“
Josh Saffer, ředitel agentury Connect Management
Jak zpráva uvádí, jednou ze silných stránek AI je, že dokáže složité úkoly a procesy zjednodušit a zrychlit. Tvůrci díky ní postupují rychleji, rozšiřují svou produkci a svobodněji experimentují napříč různými formáty a platformami. Nasazují ji při široké škále činností a 72 % z nich plánuje, že v následujících 12 měsících své zapojení AI ještě zvýší, zejména proto, aby dokázali reagovat v reálném čase a tvořili s větší flexibilitou. Klíčové však je, že jde o proces akcelerace, nikoli nahrazení.
Hlavní doménou AI nástrojů je zefektivnění rutinních činností a urychlení produkce, nikoli přímé nahrazení lidského autora.
Z průzkumu vyplývá, že 57 % tvůrců používá AI ke správě a optimalizaci svých pracovních postupů (workflow AI), zatímco pouze 28 % se spoléhá na plně generativní AI. Mezi nejčastější konkrétní úkony patří vylepšování obsahu či marketingu (46 %), generování nápadů a scénářů (44 %) a podpora při střihu a produkci (43 %).
Překvapivým závěrem je pak přístup nejmladší generace tvůrců ve věku 18–24 let. Ta vykazuje vůči AI největší skepsi: 13 % ji nepoužívá vůbec a navýšení jejího používání plánuje pouze 57 %, ve srovnání se 75 % tvůrců ve věku 35–44 let. Důvodem podle zprávy může být skutečnost, že mladší tvůrci zkrátka nejsou současnými výstupy AI ani tím, jak rozvíjí kreativitu, nijak zvlášť ohromeni. Patří totiž k první generaci takzvaných digitálních domorodců a mají tak lepší předpoklady k tomu, aby dokázali odlišit AI slop od opravdu kvalitního obsahu. Jejich zdrženlivost při používání AI tak naznačuje, že od ní zkrátka očekávají více, než jim v současnosti dokáže nabídnout.
S přibývajícím generovaným obsahem je otázka, co činí obsah jedinečným, stále složitější. Je to právě lidská identita, která v současnosti odlišuje obsah, který osloví, od obsahu, který zapadne. A zvuk stojí v samotném středu tohoto dění.
Jak se ve zprávě uvádí, hudba byla vždy hlavním tahounem zájmu i příjmů. Potvrzuje to i 83 % tvůrců, kteří tvrdí, že zvuk vytvořený člověkem buduje silnější emocionální vazbu než zvuk vytvořený umělou inteligencí. 79 % z nich následně uvádí, že správně zvolená hudba a zvukové efekty přímo ovlivňují zapojení publika a generované příjmy.
Celých 75 % tvůrců je současně přesvědčeno, že lidmi vytvořený obsah získá v éře AI prémiový status, přičemž u velkých tvůrců s více než půlmilionovým publikem toto přesvědčení stoupá až na 81 %.
„S tím, jak internet zaplavuje automatizovaný obsah, lidé přirozeně touží po věcech, které působí trochu autenticky, osobně a ze všeho nejvíce po tom, co je jednoznačně lidské. Najít vlastní hlas a jedinečný styl dnes není o tom mít technicky nejdokonalejší video nebo příspěvek; jde o to opřít se o to, kým jste, v čem jste nejlepší, co vám připadá vtipné nebo zajímavé, a především o váš vlastní úhel pohledu. Právě toto přímé a autentické spojení je tím, co publika v dnešní době oceňují a hledají nejvíce.“ - Becca Farsace, tvůrkyně obsahu zapojená do výzkumu
Zpráva se také zabývá ochranou tvůrců a kvalitou jejich tvorby. Jak se v ní uvádí, tvůrci si musejí chránit důvěru, kterou si u svého publika vybudovali, stejně jako kontrolu nad vlastní značkou a duševním vlastnictvím.
Transparentnost v tomto směru hraje důležitou roli. Nejde ale jen o pouhé zveřejňování původu. Jde o zachování důvěry, autenticity a propojení s publikem. To, jak průhledný je proces vzniku obsahu, stále výrazněji utváří jeho vnímání i zájem ze strany publika. A právě tvůrci dnes nastavují laťku a definují, jak zodpovědné využití AI vypadá v praxi.
Až 93 % tvůrců si proto s nástroji AI spojuje významná rizika. Mezi jejich největší obavy patří šíření plně generovaného AI obsahu bez řádného přiznání původu (44 %), trénování modelů AI na autorských dílech tvůrců bez jejich svolení (37 %) a možnost zkopírování či naklonování jejich hlasu a osobitého stylu (33 %). 75 % tvůrců se shoduje, že transparentnost ohledně zapojení AI je nezbytná pro udržení důvěry diváků. 73 % přiznává, že nejasné licencování může ohrozit jejich budoucí příležitosti v byznysu, což potvrzuje i praxe. 62 % tvůrců čelilo v posledních dvou letech problémům s licencováním a u 53 % z nich tyto spory přímo negativně ovlivnily jejich spolupráci s obchodními značkami a firmami.
Zpráva pro rok 2026 potvrdila, že ekonomika tvůrců nejen roste, ale prochází zásadní proměnou. Umělá inteligence se stala pevnou součástí procesů, díky ní se objem tvorby násobí a laťka toho, co dělá obsah hodným sledování, nebyla nikdy výše. Dle autorů zprávy se ale dnešní tvůrci změnám jen nepřizpůsobují, nýbrž je sami utvářejí. Budují vlastní základny fanoušků na nezávislých platformách, diverzifikují své podnikání a sázejí na lidskou kreativitu více než kdy dříve.
Letošní zjištění odhalují jasnou pravdu: v éře definované rozsahem a rychlostí se nejcennější měnou v ekonomice tvůrců stávají autenticita, lidské spojení a tvůrčí kontrola. Lidé v Epidemic Sound věří, že budoucnost patří těm, kteří spojí sílu AI s nenahraditelnou hloubkou lidské tvořivosti. To znamená nejen vyvíjet nástroje, které podporují a rozvíjejí tvůrčí práci, ale také poskytovat právně čistý a bezstarostný základ, který tvůrcům i značkám umožňuje růst s jistotou. A to je vize, ke které chtějí směřovat, společně s tvůrci, značkami a umělci. Protože právě ti utvářejí to, co přijde.
V samotném závěru pak autoři zprávy nabízí tvůrcům 4 nejlepší tipy do nadcházejícího období:
Zapojujte AI do svých pracovních postupů pro zvýšení efektivity, ale dávejte přednost lidské tvorbě, abyste zachovali emociální vazbu a zájem publika.
Mluvte otevřeně o tom, jak a kdy AI využíváte. Otevřenost posiluje důvěru publika a přímo zlepšuje úspěšnost vašeho obsahu.
AI činí licencování a vlastnictví složitějším i zásadnějším pro samotné podnikání. Nastavte si proto jasná pravidla pro práva, užití a uvádění autorství hned na počátku.
Autenticita a lidská kreativita byly odjakživa klíčové. V éře AI jsou tím, co vás odliší od ostatních a zajistí, že se k vám publikum bude rádo vracet.
*
Epidemic Sound je přední hudební platforma pro tvorbu zvukového doprovodu, která pomáhá tvůrcům posouvat jejich obsah na vyšší úroveň prostřednictvím hudby vytvořené lidmi, zvukových efektů a pracovních postupů s podporou AI.
[1]
The Future of the Creator Economy Report 2026 [online]. 2026. [cit. 2026-09-08]. Dostupné z: https://www.epidemicsound.com/data-trends/sound-of-creativity-reports/future-creator-economy-report-2026/.
Tento materiál je publikován pod licencí Creative Commons – Uveďte původ – Neužívejte komerčně – Nezpracovávejte 4.0.